Είστε ενεργοί ως κολεκτίβα για περισσότερα από 10 χρόνια πια. Πώς συγκρίνονται τα πράγματα σήμερα με το πώς ήταν στην αρχή, όσον αφορά την επίτευξη όσων έχετε στο μυαλό σας μέσω του αυτοσχεδιασμού;
Η διαδικασία είναι ακριβώς ίδια με όταν ξεκινήσαμε: προσεγγίζουμε και σκεφτόμαστε τα πράγματα με ακριβώς τον ίδιο τρόπο. Η μεγαλύτερη διαφορά είναι ότι εκτός του Mogens (σύνθι) και εμού (σύνθι), η μπάντα έχει αλλάξει πολύ και πολλοί διαφορετικοί άνθρωποι έρχονται, παίζουν και φεύγουν συγκριτικά με τις πρώτες μέρες, στις οποίες σχεδόν πάντα ήταν τα παιδιά από τους Mantric Muse και τους Bland Bladen.
Άρα πόσοι και ποιοι από εσάς θα βρεθείτε επί σκηνής εδώ στην Αθήνα το Σάββατο; Και τι είδους σόου μπορούν να περιμένουν οι fans;
Θα είμαστε 6 ή 7 στη σκηνή στην Αθήνα και θα προσπαθήσουμε να αγγίξουμε νέα μουσικά ύψη, παίρνοντας το ακροατήριο μαζί μας σε ένα δίωρο εγκεφαλικό ταξίδι μέσα από μουσική και εικόνες. Τη μπάντα θα αποτελούν τα περισσότερα από τα μέλη των Agusa. Ο Mikael (κιθάρα) και ο Jonas (σύνθι) έχουν παίξει μαζί μας και στο παρελθόν. Για τον Tim, τον ντράμερ, αυτή θα είναι η πρώτη του εμφάνιση στους Øresund Space Collective. Ο Johan από τους First Band From Outer Space –μια σπουδαία σουηδική space rock μπάντα– θα παίξει κιθάρα, ο Jocke των Carpet Knights μπάσο κι εγώ πλήκτρα. Θα μπορούσαμε να έχουμε βέβαια κι άλλους καλεσμένους. Θα δούμε...
Αν και το τζαμάρισμα βρίσκεται στο επίκεντρο αυτού που κάνετε, οι κυκλοφορίες σας προέρχονται από αρκετή επεξεργασία και αναδιάταξη του ηχογραφημένου υλικού. Επομένως, ό,τι προκύπτει στις συναυλίες σας θα είναι πολύ διαφορετικό από εκείνο που ακούμε στα άλμπουμ σας, σωστά;
Στην πραγματικότητα, αυτό δεν είναι αλήθεια. Όντως βέβαια επεξεργαζόμαστε το υλικό για τους δίσκους. Όμως, σχεδόν χωρίς εξαίρεση, τα κομμάτια στα άλμπουμ είναι ακριβώς όπως τα παίξαμε ζωντανά στο στούντιο, απλά μιξαρισμένα στην υψηλότερη δυνατή ποιότητα. Ξοδεύουμε πολύ χρόνο για να μιξάρουμε έναν δίσκο, συνήθως 3-12 μήνες.
Ποια από τις δύο εμπειρίες είναι η αγαπημένη σου και γιατί;
Το live και το στούντιο είναι σχεδόν ίδια, αν εξαιρέσουμε την παρουσία του κόσμου στην πρώτη περίπτωση. Μου αρέσουν και τα δύο, αλλά υπάρχει κάπως περισσότερη πίεση στο live, όπως επίσης και διαφορετικές δυναμικές για κάθε συναυλία –ανάλογα με τον κόσμο, το μέρος, τον ήχο επί σκηνής, κλπ.
Θα το σκεφτόσασταν να απομακρυνθείτε από τον καθαρό αυτοσχεδιασμό και να κάνετε κάτι πιο «στιβαρό» στο μέλλον; Ένα άλμπουμ με τραγούδια, ίσως;
Δεν το νομίζω. Παίζω σε άλλες μπάντες με τις οποίες φτιάχνουμε τραγούδια (όπως οι Black Moon Circle) και όλοι οι υπόλοιποι έχουν τα δικά τους γκρουπ, όπου γράφουν τραγούδια. Έρχονται λοιπόν στην κολεκτίβα για να βγάλουν ενέργεια και ψυχή με τη μορφή αυτοσχεδιαζόμενης μουσικής. Νομίζω έτσι ότι θα συνεχίσουμε με τη συγκεκριμένη μορφή... Θέλουμε να δούμε ποια νέα και καταπληκτική μαγεία μπορούμε να δημιουργήσουμε.
Δηλαδή θα έλεγες ότι η συνθήκη αυτή λειτουργεί σαν ένα παράλληλο σύμπαν, όπου όλοι σας μπορείτε να ξεφύγετε από οτιδήποτε σας περιορίζει στα λοιπά μουσικά σας project;
Σίγουρα... Αυτός είναι ένας καλός τρόπος να το περιγράψεις. Όλοι μπορούν να απελευθερώσουν τα μουσικό τους πνεύμα τους και να εξερευνήσουν τις έμφυτες ικανότητές τους σε ένα πολύ υψηλό, αλλά επίσης ελεύθερο από φραγμούς επίπεδο. Είναι μια απελευθέρωση για τον κάθε εμπλεκόμενο και όταν παίζουμε ένα πραγματικά καταπληκτικό κομμάτι –έχοντας μεταφερθεί μακριά, συνδεόμενοι πλέον μεταξύ μας σε ένα υψηλότερο επίπεδο– το καταλαβαίνουμε· και μας κάνει να χαμογελάμε, να γελάμε, και να ξέρουμε ότι κάναμε κάτι πραγματικά ξεχωριστό. Είναι δύσκολο να το περιγράψω με λόγια.
Σχετικά με τις κυκλοφορίες σας, από τη μία δίνετε πολλές από τις live ηχογραφήσεις σας σαν δωρεάν download, από την άλλη πουλάτε μερικές ιδιαίτερα συλλεκτικές εκδόσεις (σε CD και βινύλιο) μέσω της σελίδας σας στο Bandcamp. Οπότε, η μουσική πρέπει να είναι δωρεάν ή να έχει μια τιμή;
Η μουσική πρέπει να έχει μία τιμή, αλλιώς δεν θα μπορούμε να συνεχίσουμε. Δεν μπορούμε να μοιράσουμε όλη μας τη μουσική. Δίνουμε δωρεάν πολλά πράγματα στους fans μέσω του www.archive.org, αφού ηχογραφούμε όλες τις συναυλίες. Κάποιες φορές σε αυτά περιλαμβάνονται και πολυκάναλες μείξεις. Σε ό,τι αφορά τα άλμπουμ, τα ηχογραφούμε σε κανονικά στούντιο, για τη χρήση των οποίων πρέπει να πληρώσουμε –κάτι τέτοιο δεν είναι δωρεάν για εμάς. Το εκτιμούμε πραγματικά που οι fans μάς υποστηρίζουν τόσο κι αυτό μάς επιτρέπει να κυκλοφορούμε πολλούς υψηλής ποιότητας δίσκους μέσω της ετικέτας μας, Space Rock Productions (http://www.spacerockproductions.com).
Η ψυχεδελική μουσική είναι ανερχόμενη τελευταία, διεθνώς. Πώς εξηγείς το φαινόμενο; Είναι μέρος ενός νοσταλγικού trip που έρχεται και παρέρχεται ή έχει έναν πιο μόνιμο χαρακτήρα;
Δεν ξέρω, αλήθεια. Το ίντερνετ έχει παίξει τεράστιο ρόλο καθώς έχει επιτρέψει στον κόσμο να ακούει πολλές νέες μπάντες τις οποίες δεν θα άκουγε ποτέ σε διαφορετική περίπτωση. Τα ψυχεδελικά φεστιβάλ που γίνονται σε μεγάλες πόλεις της Ευρώπης δίνουν επίσης τεράστια ώθηση. Πιστεύω, επιπλέον, ότι μια μορφή ψυχεδέλειας βρίσκεται στα όρια της λαϊκής μουσικής, οπότε είναι πιο εύκολο να συνδυαστεί και με τρομερή ποπ, αλλά ίσως και με κάτι ακόμα πιο ψυχεδελικό...
Με δεδομένη τη «space rock» ετικέτα που σας ακολουθεί, δεν μπορώ να μη σε ρωτήσω πώς σου φάνηκε η τελευταία ταινία Star Wars και ποιες είναι γενικά οι αγαπημένες σου ταινίες με θέμα το διάστημα...
Η νέα ταινία Star Wars ήταν διασκεδαστική, αλλά υπερβολικά προβλέψιμη. Προτιμώ πιο περίεργες και προκλητικές ταινίες, από σκηνοθέτες όπως ο David Lynch, ο Lars von Trier, ο Hitchcock κ.ά. Μου αρέσουν οι ταινίες επιστημονικής φαντασίας και κυρίως το Star Trek, αλλά γενικά δεν βλέπω πολλά mainstream φιλμ.
Κλείνοντας, ποια είναι τα σχέδιά σας για το 2016; Ετοιμάζετε κάποιο άλμουμ; Αν ναι, τι μπορείς να μας αποκαλύψεις σχετικά;
Ναι, το νέο στούντιο άλμπουμ λέγεται Ode To The Black Hole και θα κυκλοφορήσει τον Μάιο. Αποτελείται από ένα 56άλεπτο doom drone κομμάτι. Δεν είμαι σίγουρος πώς θα το βρουν οι fans, καθώς είναι τελείως διαφορετικό από οτιδήποτε έχουμε κυκλοφορήσει. Προσωπικά το αγαπώ το κομμάτι και το μίξαρα μάλιστα ο ίδιος. Είναι πολύ ψυχεδελικό, αλλά πρέπει να κάτσεις κάτω, να κλείσεις τα μάτια και να ταξιδέψεις για μία ώρα. Αν απλά θες να παίζει στο φόντο και να μην το ακούς πραγματικά, νομίζω δεν θα ανταμειφθείς.
Έχουμε ακόμα ένα διπλό live άλμπουμ, ηχογραφημένο στο Trondheim της Νορβηγίας το 2007, και πιθανότατα ένα ακόμα διπλό στούντιο βινύλιο από τα sessions για το Different Creatures. Θα παίξουμε επίσης σε μερικές νέες για εμάς χώρες αυτή τη χρονιά, π.χ. σε Πορτογαλία, Η.Π.Α. και Ελβετία. Και ανυπομονούμε να παίξουμε και στην Ελλάδα, το Σάββατο!
{youtube}yw48VYgnuAY{/youtube}
